Die Polyphonietreffen in Calvi

Das Programm der XXXV. Rencontres de Chants Polyphoniques de Calvi
11. - 12. – 13. – 14. – 15. – 16. September 2023 - Zitadelle

Das Tagebuch der Rencontres

Die Texte dieses kleinen Tagebuchs werden unter Strom geschrieben, manchmal vor Ort, oft abends oder gegen 1 Uhr morgens, nach der Rückkehr von Konzerten oder früh am nächsten Morgen, um sie an die Redaktion der Gazette zu übermitteln (siehe unten) und um diese Seite zu füllen.

Dadurch vermittelt es den rohen – ungefilterten – ersten Eindruck des Redakteurs. Dann wird dieser Kommentar einige Tage später anhand von Erinnerungen, Diskussionen und Analysen aufgegriffen, bereichert, vertieft und verfeinert. Der Leser sollte sich daher nicht wundern, wie sich diese Texte weiterentwickeln. Zögern Sie also nicht, auf die Seite zurückzukommen!

Nachfolgend finden Sie Fotos von Armand Luciani (Casta Libre) sowie von anderen professionellen Fotografen, insbesondere Olivier Sanchez (Crystal Pictures) und Silvio Siciliano. Und auch einige Amateurfotos: die von Maria Natale Villanova, sowie meine (ein paar Tage später aus Zeitmangel). Um die Fotos zu vergrößern, einfach daraufklicken.

Montag, 11. September

Wie es seit mehreren Jahren Tradition ist, bieten uns die Rencontres, die dieses Jahr offiziell am Dienstag, dem 12. September, beginnen, am Montag einen Eröffnungsabend.
Es ist diesmal Eugenia Amisano, die diese 35. Rencontres eröffnet. Wir haben sie zusammen mit Marcello Fera in der letzten Ausgabe entdeckt und freuen uns, sie wiederzusehen.
Sie präsentiert uns „Nell'Anello d'acque“, ein Repertoire, das spanische und sephardische Lieder, italienische oder katalanische Lieder mischt, hauptsächlich wird das Meer thematisiert. Eugenias Stimme, mit einem breiten Spektrum und abwechslungsreichen Registern, reicht von kraftvoll bis zu extremer Feinheit, und die beiden Musiker Paolo Traverso an der Gitarre und Ivano Battiston am Akkordeon begleiten sie mit großer Subtilität. Ein sehr schönes Eröffnungskonzert.

     

     

     

     

     

        

  

     

  

  

     

  

  

Dienstag, 12. September

Nach den stets spannenden fünfzehn Minuten des Philippe-Jean Catinchi eröffnet das Samaïa Trio die Rencontres. Diese drei jungen Frauen bilden ein erstaunliches Trio; Stücke aus aller Welt (Kurdistan, Griechenland, Türkei, Irland, Okzitanien, Bretagne...), polyphon arrangiert.
Es ist frisch, fröhlich und subtil gemacht; Eléonore Fourniau, Noémie Nael und Luna Silva haben großartige Stimmen, und das Publikum war begeistert. Außerdem dauerte dieses 18 Uhr-Konzert fast 2 Stunden, die uns nicht lang wurden!

     

  

     

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Das Konzert um 21.30 Uhr beginnt mit drei Liedern von A Filetta: Si more a cità, E Baioncule und Benedictus. Es ist perfekt, wie immer!

Dann kommt ein Stammgast der Rencontres auf die Bühne, Patrizia Bovi, dieses Mal mit dem Ensemble Micrologus (Goffredo Degli Esposti, Flöte, Tamburin, Dudelsack, Gabriele Russo, Geige, Rebec, Armleier, Enea Sorini, Gesang, Hackbrett und Crawford Young an der Laute).
Dieses der Musik der italienischen Höfe des 15. Jahrhunderts gewidmete Konzert, ist sicherlich das gelehrteste der Rencontres. Die Musik ist etwas schwer zugänglich, aber sie ist schön und hervorragend interpretiert, und wurde vom Publikum geschätzt.

     

  

        

  

     

     

  

  

     

     

     

  

Mittwoch, 13. September

Das Konzert um 11 Uhr findet im Chez Tao statt. Tilo Wachter stellt uns die Handpan vor.
Dieses Percussion-Musikinstrument erschien Anfang der 2000er Jahre in der Schweiz. Da die Handpan zur Kategorie der idiophonen Instrumente gehört (d. h. ein Schlaginstrument ist, dessen Klang durch die Vibrationen und Resonanzen des Materials erzeugt wird, aus dem sie besteht), ist sie ein diatonisches Instrument, das heißt, sie versteht nicht alle Noten der chromatischen Tonleiter.
Somit ist jede Handpan in der Lage, unterschiedliche Tonbereiche zu erzeugen und sehr unterschiedliche Klänge zu haben.
Aus diesem Grund verwendet Tilo vier Instrumente, manchmal spielt er den Bass auf zwei Instrumenten, während er die Melodie auf einem dritten spielt.
Seine Musik beschreibt mit beruhigenden und harmonischen Klängen seine inneren Welten und erinnert an seine Begegnungen mit anderen Kulturen. Er singt in einer erfundenen Sprache und lässt der Fantasie des Zuhörers freien Lauf.

     

     

     

     

        

     

  

     

  

     

  

Nach einem in der Tradition verankerten Dienstagskonzert lautete das Schlüsselwort für diesen Mittwoch „Turbulenzen“.
Um 18 Uhr boten uns zunächst Parveen Khan (Tanpura, Gesang) und Ilyas Khan (Tablas, Beatbox) einen Mix aus indischer Musik und zeitgenössischen westlichen Rhythmen. Es beginnt mit traditionellen Ragas und Liedern aus Rajasthan. Ilyas bietet uns ein großartiges Tabla-Solo, bevor er Bols (rhythmische Silben) demonstriert. Dann verwandelt er das Mikrofon in eine „menschliche Beatbox“ und mischt Tabla-Rhythmen und mit in seinem Mund erzeugten Klängen. Erstaunlich und großartig!

     

     

Un concert exceptionnel, entre musique classique indienne et beatbox !

©Fotos @castalibre

        

                             

     

     

     

     

  

  



     

     

     

Die Turbulenzen würden sich nur noch verstärken, denn um 21.30 Uhr auf dem Place d'Armes, nach den drei Liedern A Filettas (ein kurzer Auszug aus Ulysses, Letterella und L'Anniversariu di Minetta), präsentierte uns die Marseiller Kompanie Rassegna (mit DJ L. Atipik an den Plattenspielern, Nolwenn Le Guern, Viola da Gamba, Bassgitarre, Clémence Niclas, Gesang, Flöten, Mélissa Zantman, Gesang, Schlagzeug, Percussion, Bruno Allary, Gitarren) ihre neue Kreation, Qui vive!. Eine beeindruckende Kreation, die Werke aus dem 17. Jahrhundert völlig neu aufgreift, mit Scratching auf Vinyl-Plattenspielern, elektrischen Recordern, verstärkter Viola da Gamba, E-Gitarre, Bassgitarre, Schlagzeug ...
Didos Lamento (When I’m laid in earth) von Purcell, Hor ch'è tempo di dormire von Merula und Che si può far von Strozzi erhalten so ein unglaubliches Relief. Und es funktioniert wunderbar!
Barockmusik hat viele Rocker und Jazzer inspiriert, das war an diesem Abend deutlich zu spüren.

        

     

     

     

              

                          

     

     

  

        

  

     

     

     

     

  

  

     

     

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Jeudi 14 septembre

In der Kirche Ste. Marie findet das Konzert um 11 Uhr statt. Wir haben vor vielen Jahren die „Pfeifstimme“ von Battista Acquaviva gehört.
Dieses außergewöhnliche Merkmal ist nun perfekt in den Gesang integriert und die Stimme erhebt sich in die Höhe, ohne dass man es merkt!
Ein erweitertes Repertoire mit korsischen Liedern (ein wunderbares Lamentu di Ghjesù, das Diu Vi Salvi Regina, Schlaflieder und ein Pascal Paoli gewidmetes Lied), aber auch armenische, hebräische, arabische ... und ein großartiges bulgarisches Lied. Mal a cappella, mal selbstbegleitend an der Cetera oder am Keyboard, versetzte Battista das zahlreich gekommene Publikum in Erstaunen. Nach den Turbulenzen von gestern war die Reinheit zurück!

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Eine Künstlerin allein auf der Bühne, ein Moment außerhalb der Zeit: Ihre Stimme wechselt mit jedem Lied die Szene.
Zwischen zwei ekstatischen A-cappella-Liedern begleitet sich Battista abwechselnd mit der Cetera, einem faszinierenden Symbolinstrument, und einem Klavier, um eine Tour durch die Weltmusik zu unternehmen, deren Ankerhafen Korsika ist.
Als korsische Stimme, die sich durch einen außergewöhnlichen Stimmumfang von mehr als drei Oktaven auszeichnet, ist sie seit mehr als zehn Jahren um die Welt gereist. Ihre vom Ethnomusikologen Bernard Lortat Jacob als „Pfeifstimme“ beschriebene Stimme überrascht und fasziniert. Als Tochter des korsischen Kulturschauspielers Nando Acquaviva, Musiker und Musikwissenschaftler, hat sie von ihm diese Liebe zur Musik geerbt, die ihr den Mut verleiht, die musikalischen „Terres incognitae“ zu erkunden. Nach rund fünfzig aufeinanderfolgenden Konzerten nach der Veröffentlichung ihres Opus Céleste (2019), für das sie die meisten Texte schrieb, kehrt Battista 2023 mit einem neuen Album Spiriti Corsi zurück.

     

     

     

     

  

     

  

     

     

     

  

„Heute gibt es Haratago, eine baskische Gruppe. Es sind vier.“
-"Basken?? Und es sind nur vier?"
- „Eine Sängerin und drei Instrumentalisten!“
- "Unglaublich!"
Tatsächlich war die baskische Sprache da, das angestammte „basa ahaide“ der Sommerweiden von Soule, auch die Anspielungen auf Vögel (Adler, Chocard, Bartgeier), aber dieses Repertoire wurde von dem Quartett bestehend aus Julen Achary (Gesang und Percussion), Nicolas Nageote (Klarinette, Duduk), Bastien Fontanille (Drehleier und Banjo), Jordi Cassagne (Violine) völlig neu bearbeitet. Ein originelles und spannendes Instrumentarium für eine Musik, die stark von der Türkei und Aserbaidschan inspiriert ist. Auf alte (de vieille) Borduns wechseln sich Klarinette (manchmal auch die armenische Duduk) und Violine (Viola da Gamba Kontrabass) ab und antworten sich sehr frei.
Ein sehr schönes Konzert, vielleicht etwas beeinträchtigt durch die Akustik der Kathedrale.

  

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Nach den drei Liedern von A Filetta (das großartige Lacrimosa, U Sipolcru und Sub Tuum) präsentierte das Trio Mediæval, bestehend aus Anna Maria Friman, Linn Andrea Fuglseth und Jorunn Lovise Husan, sein Programm „Lumen de lumine“. Drei sehr reine Stimmen mit einem Repertoire mittelalterlicher liturgischer Gesänge sowie schwedischer und norwegischer Volkslieder.
Eine perfekte Interpretation, vielleicht etwas zu sanft für meinen Geschmack, wenn man bedenkt, dass das Trio andere Repertoires in der Nähe von Jazz und zeitgenössischer Musik erforscht, die an diesem Abend nicht vorgestellt werden.

     

  

  

        

     

     

  

     

  

     

Vendredi 15

>Der Tag beginnt mit dem Salon de Musique von Franck Tenaille. Thema des Tages: Das Bestiarium der Weltmusik. Von der Urgeschichte bis in unsere Zeit haben sich die Menschen immer von der Tierwelt inspirieren lassen, sei es im täglichen Leben, in der Religion und auch in der Musik. Immer sehr lohnend. Danke, Frank!

        

     

Um 18 Uhr präsentierte uns Davide Ambrogio verschiedene Anrufungs- und Beschwörungslieder seiner Heimat Kalabrien. Die meisten Zuschauer schätzten seine Präsentation sehr. Ist es bei mir eine Ermüdungserscheinung, dass ich keinen Zugang zu diesem Konzert fand? Aber ich genoss Davides schöne raue Stimme.

     

  

  

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Nach dem Konzert von Davide Ambrogio beeilen wir uns, neue Kräfte für das große Ereignis dieser Rencontres zu sammeln: die Präsentation von I Balconi, dem neuen Werk von A Filetta.
Die Kathedrale ist übervoll, als die Gruppe mit Sandrine Luigi eintritt, die für eine subtile Gitarrenbegleitung von außergewöhnlicher Musikalität sorgen wird.
Balconi, das an jene Orte erinnert, von denen aus wir beginnen, die Außenwelt zu entdecken, verweist auf die Covid-Zeit und ihre Folgen; Tod, Liebe, Widerstandsfähigkeit, Leben...
In seinem Vortrag zitiert Jean-Claude zwei sehr schöne Texte von Laurent Gaudé. Es gibt auf der CD auch ein Stück, das an Caprunale erinnert, einen bei Wanderern bekannten Pass auf dem Weg der Transhumanz (Wanderweidewirtschaft) zwischen Falasorma und Niolu, ein Stück (Quallà) über das Mittelmeer und seine oft tragische Geschichte und ein Stück (U cecu di Buenos Aires), das Jorge Luis Borges gewidmet ist.
Es ist großartig, das Publikum applaudiert stehend, und nach dem Dank lädt Jean-Claude zwei ehemalige Sänger A Filettas, José und Ceccè, zu zwei Zugaben auf die Bühne ein: A Muntagnera und Una Tarra C'Hè. Ein sehr bewegender Moment für die Ewigkeit. Vielen Dank für diesen Abend!
Von der CD, die Anfang Oktober erscheinen wird, waren am Ausgang einige Exemplare erhältlich. Im Booklet findet man alle Texte sowie ein großartiges Vorwort von Laurent Gaudé.

  

  

     

  

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Samedi 16

An diesem letzten Tag der Rencontres fallen ein paar Tropfen Regen, aber die Wettervorhersage sagt für den Abend, der auf dem Place d'Armes stattfinden wird, trockenes Wetter voraus.

Um 11 Uhr treffen wir einen Stammgast der Rencontres wieder: Tarek Abdallah (Oud, Gesang). Heute bringt er eine Hommage an die großen ägyptischen Komponisten und ihre Meister. Man ist sofort von der Musikalität seines Oud-Spiels und seiner modalen Improvisationen mitgerissen.

  

  

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Um 18 Uhr präsentiert die Gruppe Una Fiara Nova ihr Repertoire mit dem Titel „U focus di a vita“. Diese sehr junge Gruppe, bestehend aus Lisandru Bonini, Jean-Philippe Giovanetti, Ange-Dominique Giovanetti, Dilitri Olmeta, Petru Francescu Ucciani, Nicolas Giovanetti und Battistu Capai, singt hauptsächlich Texte von Jean-Yves Acquaviva, Marcellu Acquaviva und Jean-Claude Acquaviva. Sehr schöne, gut sich einfügende Stimmen. Eine versprechende Gruppe!

  

  

     

                                                              

     

     

     

Und es kommt der Moment, die Fensterläden zu schließen... Die Calusgiule a' l'ultimu werden von Davide Ambrogio eröffnet. Dann sind von beiden Seiten des Platzes Eugenia Amisano, Julen Achiary, Tilo Wachter und Tarek Abdallah zu hören. Bilder der anderen Gruppen werden an die Wände projiziert, danach betreten Parveen und Ilyas Khan die Bühne für ein traditionelles Lied und ein Beatbox-Stück, darauf folgen A Filetta mit drei Stücken.
Und schließlich präsentierten Dafné Kritharas und Paul Barreyre griechische und mediterrane Lieder sowie einige Kompositionen des Gitarristen auf Französisch. Dafné hat eine kraftvolle und ausgedehnte Stimme und ihre Darbietung strahlt eine starke Intensität aus.
Ein wunderschönes Abschlusskonzert.

                                                                                

     

  

     

  

     

     

     

     

     

           

     

Und das war es... Diese XXXV. Rencontres sind vorbei ...
Es ist immer eine große Freude, sich zu Beginn der Rencontres mit all den Freunden zu treffen, und es ist immer herzzerreißend, nach dem Finale auseinander gehen zu müssen. Natürlich nehmen wir viele schöne Erinnerungen an diese gemeinsamen Tage mit, mit einigen Klängen im Kopf.
Auch dieses Jahr erlebten wir wieder sehr schöne Konzerte mit einem gewagten Programm: von Mittelaltermusik bis Beatbox!
Die Organisation dieser Rencontres war wieder vorbildlich. Ein großes Dankeschön an alle, Künstler, Ehrenamtliche, Techniker, Zeichner...

Hinweis: Zögern Sie nicht, diese Seite mehrmals zu besuchen. Das Tagebuch wird mit zusätzlichen Kommentaren sowie Fotos von Maria Natale Villanova und mir angereichert, wenn sie den Auswahltest bestanden haben! Später (voraussichtlich im November) können Sie meine Fotos auch in einer Fotogalerie finden.

La Gazette

Unter der Leitung von Serena Antonetti ist die „Gazette du polyphone” zu einer Institution geworden. Sie ist jeden Tag in der Boutique erhältlich, und man findet dort die besten Skizzen der oben genannten Zeichner sowie einen Leitartikel von Philippe-Jean Catinchi, die Ansprache des Tages des Präsidenten (natürlich die von François Canava), die kleine Notiz (" La rubrique ") des Herausgebers dieser Zeilen (eine kurze "heiße" Zusammenfassung des Tagebuchs, das Sie oben lesen können).
Jede der vier Ausgaben der Gazette kann unter folgender Adresse im PDF-Format heruntergeladen werden: https://www.rencontrespolyphoniques.com/gazette2023/

Immerwährender Kalender der Rencontres

(Vielen Dank an Maxime für die Erklärungen)